あれきにゃんだー日記

昨日は２つの練習ダブルヘッダーでくたびれました。午後はＯＢオケの白金フィル、夜は浦和ユースです。
まず白金フィルはブラームスの３回目の練習。３回目にして初めて２楽章をやりました(^_^;)そう、いままでは１楽章しかやっていなかったのです。もっとも、１楽章が群を抜いて難しいと思うので、時間がかかるのはその通りなのですが。前回などは３時間かけて１楽章のみでした！もちろんそれなりの仕上がりになり、練習の最初と最後では別のオケになっています。このあたりが汐澤先生のすごいところだと思います。そのアプローチに関しては、ちょっと特徴がありますが、出来上がったものは素直に素晴らしいと思います。何より、アマチュアであることを（あまり）考慮してくれません。とにかく、出てきた音楽のクオリティを容赦なく追求されます。これはもちろん演奏する側としてとても幸せなことなのですが、どうにも出来ない（不可能）場合は交代命令がでることすらあり、そこが難しいところです。幸い、私は交代指令を受けたことはありませんが、交代指令を受けて代わり吹いたことはあります。ホルンはご承知のように音が外れやすく、楽器の構造上の特性なわけですが、それが音をはずしていい理由にはもちろんなりません。汐澤先生とは長いお付き合いになりますが、「君がそこを一発アタックミスすることは1st Vnの16人が全員音を外すのと同じだ」と言われたことは忘れられません。しかも、本番当日のゲネプロで言われたりすることもありました。さすがにそれはちょっと‥と思うこともありましたが、けっこうぐさりと来ますね(^_-)-☆もっとも、人を見て言っている場合もあるのですけどね。このあたりは前にも書いた「汐澤語録」もたくさん出来そうです。
汐澤語録と言えば、昨日の練習でもいろんな表現が出てました。昨日出てきた中では「同じフォルテの中にも無数のフォルテがある。同様にピアノの中にも大きな音のピアノもある」「強弱の記号は関係ない」「聴衆は楽譜を知っているわけではない」などなど・・これは、文字通りにとると誤解を受けますが、要は乏しい表現力で譜面を再現しようとするあまり、音楽の本質を見失ってはいけないということだと思います。「記号は１０くらいしかないが、表現は無数です」とも言ってました。それはその通りですね。チャイコフスキーのようにpを5つも6つも書く人もいますが(笑)そんな作曲家は他にはいません。自分が出来る中で、どれだけ豊かなものを表現できるかを要求されます。単に譜面通りではだめですね。もっとも、本当の意味での譜面通りというのはもっともっと上の次元の話です。とかく頭でっかちのアマチュアは、そこはピアノだからとか、スラーがかかっているからとか、いろんなこだわりやうんちくを並べる人がいます。汐澤先生の合奏で、そういうことをことごとく打ちのめされる人がたまにいます。もちろん、指揮者の明確な音楽作りの中で、あえて強弱記号やアーティキレーションを無視する場合もあります。ただ、それとは別次元で、音楽表現が、乏しい技術で平面的になるのを指摘しているのです。譜面通りにこだわるあまり、正しい音符が並ばない、テンポが維持できないのでは論外というわけです。
自分に出た指示の中では、もっとアタックをして、音の立ち上がりがクリアに聴こえるようにしろと言われました。これはいつも言われることでもあるのですが、それでも聴こえないことはないだろうとも思ったり、ちょっと悶々としながらも「これでどうだ！」とやったら、何も言われなくなりました(笑) もともと、自分の悪いクセとして音の立ち上がりのミスを気にするあまり、必要以上に気にしながら音を当てようとする傾向があります。また同時に（気持ちが）消極的になり、結果、音の立ち上がりがコンマ数秒遅れてしまうことがあるのも事実です。このあたりはやはり課題ですね。もっとも、このことは今に始まったことではなく、何十年も前から(笑)自覚しています。にも関わらず出来ないんですよね。半分はメンタルなんです。でも、だからという言い訳にせず、がんばりたいですね。譜面のこういうフレーズのところに、わざと「ビビるな」とか書き込みをしたりします。でも、これが役にたつことがあるんです。最後はやっぱり強い気持ちです。
昨日の練習の場合は（聴こえない原因が）会場のせいも多分にあると思うのですが、本番の会場同様、いろんな状況に対応できることも技術の引き出しの一つですので、やはり言い訳が許されるわけではありません。ただ、ホルンはラッパの出口が後ろを向いているため、他の楽器よりもモロに会場の影響を受ける楽器であることは確かです。このことが、モヤモヤした音と表現されてしまう原因の一つにはなるかもしれません。ただ、キチンとしたアタックと音圧があれば、どんな会場であれ、届くはずでもあります（比較の問題ですが）。なので、まだまだ詰めが甘い隙だらけということです。また初心に帰って音磨きです!!
一方、夜の練習は浦和ユースですが、先週に引き続いて２回目です。今回は前回に比較してエキストラが増えたせいか、違うオケの響きになってました。運命の冒頭はなかなか素晴らしいものです。最初だけなら明日本番でもいい(笑)‥と指揮の寿一さんが言っていましたが、ほんとにそんな音がしてました。午後の白金フィルの雰囲気とは一変し、楽しい練習でした（白金が楽しくないという意味ではありません）が、さすがに一日中１番吹きっぱなしだったので少々くたびれました。今回は運命以外にパイレーツ・オブ・カリビアンのメドレーを冒頭にやるのですが、これは楽しい(笑)概して映画音楽はホルンが大活躍する曲が多いです。パイレーツもなかなかいいですね。ジョン・ウィリアムズの曲などはホルン奏者にとって至福の曲が多い気がします。ジュラシックパークは最高です。いつかやる機会があれば、ぜひやってみたいです。そういう企画の演奏会もたまにはいいかもしれません。今回はパイレーツでしたが、いま公開している旬な映画としては、ハリー・ポッターがあります。こっちもホルンが大活躍するのでぜひやってみたいです。ところで、昨日は最後にブルッフのバイオリン協奏曲をやったのですが、代奏で１番を吹きました。本番は２番の予定で、１番は新日フィルの大野さんが吹きます。でも、多分本番当日のゲネプロしかこられない可能性が高いので、それまで代奏します。曲は知っているのと、何回かやったことがあるので、大丈夫だろうと思って少し油断してました。実際合奏してみたら、結構危なかった。やはり油断大敵です。ブルッフ様すみません(>_<)